El departamento de Producción Musical de Von Kelemen Music Group está directamente a cargo de Ludo von Kelemen, productor musical francés con muchos años de experiencia en diversos campos de la industria musical y audiovisual.
Se divide en dos categorias:
Producción Musical por contrato: Bajo esta modalidad, un Artista, una Compañía Discográfica o un Productor Ejecutivo contrata los servicios de nuestro departamento de Producción Musical para su proyecto.
Producción Musical VKMG: Bajo esta modalidad, nuestro departamento de Producción Musical produce los proyectos de los artistas firmados directamente por nuestra compañía.
En ambos casos, todos los proyectos musicales son producidos personalmente por Ludo von Kelemen y su staff, en las instalaciones de primera categoría de VKMG.
Disponemos tanto de estudios de grabación como de estudios de edición, de mezcla y de masterización, con los más altos estándares de la industria.
Estudios VKMG:
Servicios
- Producción Musical por contrato: Bajo esta modalidad, un Artista, una Compañía Discográfica o un Productor Ejecutivo contrata los servicios de nuestro departamento de Producción Musical para su proyecto.
- Producción Musical VKMG: Bajo esta modalidad, nuestro departamento de Producción Musical produce los proyectos de los artistas firmados directamente por nuestra compañía.
En ambos casos, todos los proyectos musicales son producidos personalmente por Ludo von Kelemen y su staff, en las instalaciones de primera categoría de VKMG.
Nuestros Servicios Estudios de Grabación VKMG en Costa Rica
A través de los años y diferentes proyectos, tenemos el conocimiento, la experiencia, el criterio y el savoir faire para colaborar pro-activamente con nuestros Artistas, aportando ideas frescas y una estética sonora particular para cada producción.
Nuestro trabajo de Producción Musical se divide en dos áreas principales: guía creativa y administración de proyectos.
GUIA CREATIVA:
Dirección creativa: el Productor Musical dirige los esfuerzos creativos de todos los colaboradores del proyecto, con el objetivo de que el concepto creativo, el estilo y la estética definidos durante la pre-producción entre el Artista y la Producción Ejecutiva y Musical se alcancen satisfactoriamente.
Coach de músicos y cantantes: muchos cantantes saben lo que deben hacer, y cómo deben hacerlo. Otros llevan sus propios coachs a las sesiones de grabación. Sin embargo, en la mayoría de los casos, el Productor Musical estará presente durante las sesiones de grabación del cantante principal (probablemente el Artista) y las partes instrumentales principales, pudiendo delegar a un asistente confiable las instrumentaciones generales (debidamente ensayadas y planificadas durante la etapa de arreglo instrumental); la presencia y la participación activa del Productor Musical como coach en las sesiones de grabación tienen la finalidad de apoyar el trabajo del Artista y los músicos, así como para darles seguridad y confianza en sus performances.
Supervisión del concepto: una vez definido el concepto estético y sonoro durante la pre-producción, es responsabilidad del Productor Musical seguir las pautas necesarias para supervisar el cumplimiento de este concepto. El concepto puede ser modificado sobre la marcha, por consenso entre el Artista, el Productor Ejecutivo y el Productor Musical. De ser ese el caso, es recomendable agregar estas modificaciones al archivo de pre-producción en forma de un addendum, debidamente redactado y justificado.
Supervisión de estilo y visión sonora: el Productor Musical es el responsable de plasmar en un medio físico concreto las ideas y la imaginación creativa del Artista. Con plena comprensión del objetivo deseado, el Productor debe hacer pleno uso de su experiencia y su conocimiento, así como utilizar las herramientas necesarias y guiar a sus colaboradores para la obtención del sonido y el estilo que persigue. Es importante entender que el estilo forma parte del proyecto específico, mas no obligatoriamente del Artista. Muchos Artistas, incluso con carreras musicales comprobadas, buscan los servicios de un cierto Productor por su capacidad de renovar su sonido, o por un cierto estilo particular o concepto estético característico. En ambos casos, el estilo definido durante la pre-producción debe ser el que rija la producción.
Evidentemente, la renovación ideal del sonido de un Artista mediante un estilo definido es aquella que no atienta contra sus principios esenciales y, aún más importante desde un punto de vista comercial, aquella que respete el público que consume el producto. Habiendo aclarado este punto, también es cierto que algunos artistas han logrado, en contadas ocasiones, renovar exitosamente su estilo por completo, ocasionando uno de dos escenarios: el refrescamiento de su estética sonora junto con el agradecimiento de su público fiel, o la renovación de las bases mismas de su público!
Dirección técnica: el Productor Musical sabe reconocer deficiencias en cada etapa y es capaz de criticarlas constructivamente para obtener el resultado que busca. Si alguno de los departamentos comete errores y no los corrige, o se conforma con estándares inferiores a los requeridos para el proyecto, es deber del Productor identificar y corregir tales debilidades. El Productor Musical debe hacer pleno uso de su experiencia y conocimiento, utilizar las herramientas necesarias y guiar a sus colaboradores para la obtención del sonido y el estilo definidos durante la pre-producción.
Doctor de canciones: ciertos Artistas requieren la participación de un compositor experimentado para sus proyectos; otros se sienten acompañados por su Productor si éste tiene tales atributos, e incluso se han generado incontables equipo de composición entre Artistas y Productores Musicales. El Productor Musical debe ser capaz de opinar y criticar constructivamente diversos aspectos de las obras del proyecto, con criterio musical, conocimiento técnico, lenguaje correcto (musical), y experiencia comercial, entre otros. Los aspectos que un Productor debe poder comprender y trabajar con su Artista incluyen las estructuras musicales, las construcciones armónicas, los aspectos literarios de las letras, la duración, los ganchos comerciales, etc.
Arreglista Senior: el Productor Musical debe comunicarse musical y creativamente con los Arreglistas del proyecto para obtener el sonido deseado. A menudo, un arreglo pasa por varias revisiones antes de ser aceptado como definitivo: el sonido mismo del proyecto depende en gran medida de los arreglos. Estas revisiones, así como la decisión final de aceptar un arreglo, recae directamente en el Productor Musical; el Artista tiene evidentemente voz y voto en esta decisión, pero las ideas y razones, así como la seguridad acerca de las decisiones dependen de la experiencia en la realización de diversos proyectos, característica primordial del Productor Musical.
Ingeniero de Mezcla Senior: la mezcla es una de las etapas creativas de la Producción Musical, y las diversas revisiones -tanto técnicas como artísticas-, así como la decisión final recaen en el Productor Musical. Nuevamente, el Artista puede participar activamente en la toma de decisiones, pero el conocimiento técnico y artístico, así como la postura para exigir la perfección a sus colaboradores, dependen de la experiencia del Productor.
Ingeniero de Masterización Senior: la masterización es la última etapa en la Producción Musical, y como tal debe ser supervisada presencialmente por le Productor Musical, para asegurarse del resultado final que será entregado al Artista y a la Producción Ejecutiva. Las diversas revisiones -tanto técnicas como artísticas-, así como la decisión final recaen en el Productor Musical. Nuevamente, el Artista puede participar activamente en la toma de decisiones, pero el conocimiento técnico y artístico, así como la postura para exigir la perfección a sus colaboradores, depende de la experiencia del Productor.
ADMINISTRACION DEL PROYECTO:
Administracion de presupuestos: el Productor Ejecutivo hace entrega del dinero pactado al inicio del proyecto, y espera (exige) un producto terminado a cambio, con las características pactadas durante la pre-producción (calidad, estilo, estética, etc.). El Productor Musical es el responsable de lograr la satisfactoria conclusión de ese producto, con el presupuesto entregado. Debe administrar los pagos a los diversos colaboradores, el alquiler de los estudios, las compras de materiales, hoteles, transportes, y todos los gastos incluidos en el presupuesto definido durante la pre-producción. Salvo casos evidentes de fenómenos de fuerza mayor, el presupuesto pactado al principio para el proyecto y definido en la pre-producción no se modifica. Si el proyecto sufre modificaciones por consenso entre el Artista y la Producción Ejecutiva y Musical, los potenciales gastos adicionales deben ser cubiertos, en buena teoría, por la Producción Ejecutiva.
Administración de calendarios: durante las reuniones de pre-producción, se definen plazos para las tres etapas de la realización del proyecto (pre-producción, producción y post-producción). Generalmente, estos plazos responden a necesidades de mercado, a calendarios estrechos de promoción, lanzamientos y giras de conciertos, etc. En otras palabras, responden a las necesidades de otros profesionales fuera del equipo de producción del proyecto. El Productor Musical debe entregar los proyectos en los plazos establecidos durante la pre-producción; si la naturaleza del proyecto se ve modificada sobre la marcha, por consenso entre el Artista y la Producción Ejecutiva y Musical, las modificaciones en los plazos de entrega deben ser anotados y justificados claramente.
Incluso en los mejores equipos de Producción, pueden ocurrir atrasos fuera del control del Productor Musical, incluso directamente achacables al Artista y/o al Productor Ejecutivo, como por ejemplo la falta de material (canciones!) o, en el caso de financiamiento diferido, atrasos en la entrega de fondos para continuar con el proyecto. Un productor experimentado puede anticipar varias de estas posibles situaciones, al menos las más comunes. Pero difícilmente todas.
Si por consenso entre el Artista y la Producción Ejecutiva y Musical se decidiera extender los plazos por necesidades creativas, comerciales, promocionales o de cualquier otra índole, las modificaciones en los plazos de entrega deben ser anotados y justificados claramente.
Contrataciones de músicos, ingenieros, técnicos y otros colaboradores: el Productor Musical es responsable de las contrataciones de todos los colaboradores que participan en el proyecto. Hará uso de su experiencia, su conocimiento y su criterio para seleccionar los mejores profesionales para cada departamento, con base en el proyecto específico. Tambien se encarga de los contratos, papeleo, pagos y demás temas involucrados en dichas contrataciones.
Supervisión de la grabación, la edición, la mezcla y la masterización: además de la supervisión técnica de estas etapas (guía creativa), el Productor Musical debe realizar la administración de estas etapas, asegurarse de la presencia de cada técnico, ingeniero, músico y demás colaboradores, así como de su estado óptimo para realizar sus tareas. Asimismo, debe supervisar y asegurarse del estado del equipo y las instalaciones para cada etapa, reservar y garantizar la disponibilidad de los diversos espacios requeridos, etc.
Entrega Final: el Productor Musical es responsable de entregar el producto final, debidamente revisado, en un formato ideal para su replicación.
Productor Musical - la Raison d'être
Por Ludo von Kelemen
Es bien conocido por todos que la industria del entretenimiento se mueve en relación al recurso económico. Sin embargo, la tónica de la industria musical es y sigue siendo la energía creativa y la habilidad de los artistas para tocar, mover e influir la vida del público a través de sus performances y el poder de su música.
El Productor Musical es el responsable de capturar esa energía creativa, ese poder musical y esas extraordinarias performances, que serán distribuidos al público en forma de grabaciones en diversos formatos. En la medida en la que el Productor Musical y el Artista hagan su trabajo honesta y genuinamente al entregar al público el producto que tanto desean, éste será fiel y consumirá ese producto.
En el departamento de Producción Musical de Von Kelemen Music Group realizamos diversos proyectos, traemos a la vida ideas creativas y le damos forma tangible a la inspiración de nuestros Artistas.
Nos especializamos en buscar y generar un sonido y una visión sonora novedosa, que le permite al Artista encontrar o refrescar su propio sonido, manteniendo una autenticidad de estilo y generando interés y fidelidad por parte de su público.
Para realizar un proyecto musical, el Artista y el Productor Ejecutivo invertirán una suma considerable de recursos, tanto económicos como creativos y personales (tiempo, esfuerzo, credibilidad, reputación, etc).
Si bien es cierto que el propio Artista u otro individuo sin experiencia (incluyendo el mismo Productor Ejecutivo!) puede intentar producir el proyecto, en una amplia mayoría de casos los resultados finales son nefastos -o al menos lejos del objetivo ideal-, desde diversas perspectivas: recursos económicos, aspectos conceptuales, sonoros y estéticos, plazos infinitos...
Contratar un Producto Musical experimentado para realizar el proyecto brinda a la vez seguridad, guía creativa y guía administrativa.
Presupuesto: el Productor Musical se encarga de maximizar el presupuesto, basado en su experiencia. Muy posiblemente consiga reducir los costos, mediante su agenda de conocidos y precios "mayoristas" que obtiene con los estudios y los profesionales con los que trabaja en repetidas ocasiones. Incluso tomando en consideración el cobro de sus honorarios, el presupuesto concienzudamente realizado durante la pre-producción resulta apegado a la realidad, reduciendo sustancialmente los riesgos involucrados en la producción de proyectos musicales, así como los costos reales a posteriori.
Plazos: el Productor Musical se responsabiliza por mantener el proyecto en los límites de plazos definidos durante la pre-producción, asegurando la entrega del proyecto según un calendario preciso que toma en consideración las agendas de otros profesionales involucrados con la carrera del Artista (managers, promotores, booking agents...).
Ping-Pong creativo y la generación de nuevas ideas: La producción de un proyecto musical requiere diversos procesos creativos, y una de las maneras más eficientes de poner a trabajar la mente creativa es retándola. Mediante un ping-pong creativo, dos o más mentes creativas lanzan ideas y las defienden con firmeza cuando dos opuestos se enfrentan. En la mayoría de los casos, las primeras ideas que se lanzan son simples lugares comunes, que se defienden por inercia y en piloto automático, por convicción o por costumbre.
Incluso en casos de pereza o saturación mental inicial, una mente independiente puede llegar a sentir frustración por no ser capaz de generar una idea verdaderamente original; la confrontación abre canales creativos de manera proactiva.
El resultado de la defensa firme dos ideas preconcebidas genera muy a menudo un tercera idea. Ahí empieza la generación de verdaderas nuevas ideas.
En un ping-pong creativo, los participantes son muy a menudo firmes en sus posiciones y la carga emocional es sumamente evidente: cada quien sabe cómo debe sonar el disco, y tiene la certeza de que su idea es la correcta, musicalmente, comercialmente, estilísticamente, etc. De ahí la necesidad de que el resultado sea una idea nueva, original, diferente de la que cada uno expuso al principio del ejercicio, en lugar de la llana imposición de una idea preconcebida.
